董世忠        世忠是读研时候的同窗好友，因为世忠是我们同学中年龄最大的再加之经历丰富，是我们同学中的老大哥，所以老董也成为我们对他最亲切的称呼。老董早年修业于西北民族大学，师从周大正、林斌等先生，毕业后就职于广东一所师范学院，而后为了进一步完成学业，不惜辞去工作，与现在为了工作为工作而混文凭的人相比，老董对待艺术是真诚的。 　　老董早年学的是油画专业，所以在老董的笔下，造型严谨是其一大特色。我与老董同是理论专业的学生，但平时都爱画油画，所以难免去油画班画室蹭着画模特。油画班同学难免取笑“你们理论的画什么油画?会画吗?”。虽是戏言，却也让我们不知如何面对。面对尴尬，老董没有争辩，但是手底下发力，要作品来说话。不大工夫，作品完成，油画为专业的看到老董的画，都不在争辩了。再不敢小看这帮“业余的”油画家了，为我们争了面子。 甘南的风  布面油画   120CM×90CM 2012 　　老董的画不仅是功夫好，更有难得的创新意识。他曾经用油画创作了传统的四条屏，也能独见妙处。尽管在老师学生中间都有不一样的理解，但是宁可画的富有争议也不要按部就班的描摹，带着关于艺术的思考作品才是摆拖了材料技术限制的艺术境地。在老董笔下画画宁可如辣椒，要有热度;要如盐，要辛咸;老董的作品要的就是这个味。 　　老董随着读书的增多，画了十几年油画之后，老董对水墨丹青开始着迷。老董没有选择容易挥洒的水墨写意画作为方向，而是对工笔的院体着力。宋人为我们开创了一个伟大的传统。用所有的感官去表现物性，可以注意到早晨与正午的枝叶在形态气质上的微妙差异，所以老董的画不是简单地中国符号，而是试图构建一个久已消失的传统。花鸟画不仅仅是画的逼真，更有精神和品格的表现。 白云深处黄土地 纸本设色 180CM×97CM 2014 　　毕业之后，老董尽管是理论专业的学生但还是成功签约临夏画院，成为专职的画家。在工作落实之后，他更是在北京专研进修与同道交流沟通，眼界宽了手上的功夫也就拔高了。近两年来，其油画、工笔画作品多次参加省内外展览并获奖，老董的成功不仅仅源于勤奋，更是源于对于艺术理论的精研，对于传统的深刻认识。陆俨少曾言，四分读书，三分写字，三分画画之语，老董的艺术，是七分读书，三分画画才是。因为读书多，理论精熟，所以认识独到，也才具有了跨越油画和中国画的能力。所以无论是厚实的强烈厚重的油画还是含蓄唯美的国画，都能驾熟就轻。 董世忠《陇原·雪》180cm×97cm 2014年 　　有油画专业的学习经历，有全面开阔的视野，精深广博的理论基础，勤奋不倦的创作态度，相信世忠兄可以给我们更多的惊喜。 　　(申雷，毕业于西北师范大学美术史专业，现就职于银川日报社。) 晴山白云出200CM×97CM  纸本设色  2014年 河滩小曲 布面油画 130CM,160CM 2003年 笔洗与书 布面油画60CM×80CM    2014年 卓玛 布面油画130CM，160CM 2012年 冬天的早晨 130CM，160CM 2012年 不朽的神话 布面油画 200CM，200CM 2012年 山外有山 纸本设色 180CM×97CM  2014 芬芳起舞 纸本设色    69CM，138CM 2016年 芬芳一家 纸本设色  45CM，100CM 2016年 尚未画完  芬芳起舞 纸本设色    89CM，180CM 2016年