清世祖顺治皇帝名福临，爱新觉罗氏

顺治朝（1644-1661年）由于新政权是在明末战乱的废墟上建立起来的，百废待兴，要想全面恢复御窑厂的大规模生产，尚不具备条件，制瓷中心景德镇因而一度处于瓷业生产的萧条状态，产量很少。清人叶梦珠《阅世编》记载：“顺治初，江右甫平，兵燹未息，磁器之丑，较甚于旧，而价逾十倍。”景德镇仍旧沿袭明末采取的临时应急措施，“有命则供，无命则止”，所以传世的官窑瓷器精致作品并不多见。而这时民窑则开始全面恢复大规模烧造，其发展在一定程度上超过了官窑，从国内外收藏的顺治瓷器来看，民窑远多于官窑。

顺治二年（1645年），朝廷废除了明代官窑官办、官烧的制度，采用官搭民烧的办法，即将一定数量的宫廷御制品放人民窑最好的窑位中搭烧。这不仅充分释放了民窑的生产潜力，调动了工匠们的积极性，提高了民窑的规模及烧造精细瓷器的技术，同时也在无形中刺激了民窑的进一步发展，不仅为陶瓷生产闯出了新路子，同时也为康熙瓷器的蓬勃发展与繁荣打下了坚实的基础。

清顺治 青花竹石花鸟纹花觚

一、胎、釉

顺治青花胎体偏厚重，有粗、细之分。粗者为渣胎，有灰白和灰黄色两种；细的洁白坚硬，瓷化程度较好。胎釉结合紧密，制作工艺基本沿袭明末天启、崇祯时期的风格。多数釉面白中闪青，呈鸭蛋青色，但并不肥厚，透明度较差，个别釉面有缩釉。釉面极少有开片，釉层薄，大部分器物带酱口(即口沿刷一层酱黄釉)，口沿边缘往往比较平。许多大件琢器的底部不施釉，露胎。修胎不太规整，常粘有小砂粒，并能看到明末瓷器中常见的放射状跳刀痕。盘的底足制作比较精致，多数釉较平，少见明代的塌底现象，盘底往往有窑裂，底边带窑红即火石红。盘碗底部厚重，到口沿逐渐变薄，足根微微向内收，足墙较深厚，为宽圈足，个别是双圈足，有的器物足沿经过工匠仔细修琢，出现泥鳅背，很光滑，具有康熙早期青花的特点。总体看，顺治青花轻巧的器物不多见。

清 顺治 青花幽居对弈图莲子罐

二、青料

顺治青花使用国产浙料绘制，大致有青翠、淡雅与灰蓝三大类。总体看呈色趋于稳定，色调有层次，少数趋于灰暗、发色较浅，也有一些青花晕散、纹饰模糊不清。蓝中泛灰和发暗的多是庙宇供器；明亮鲜艳的是大件琢器以及一些作为商品贸易的外销瓷。

清顺治 青花洞石秋叶诗句纹盘

清 顺治 牡丹亭故事瓷盘

三、造型

顺治青花以生活用瓷为主，陈设瓷为辅，还有大量的佛前供器。造型侧重实用性，新创的器型不多，基本是延续明代的传统式样，加以适当的改进。常见有日常生活用的盘、碗、碟、杯等，还有笔筒、筒瓶（象腿瓶）、蒜头瓶、橄榄瓶、洗口兽耳瓶、花觚、观音尊、直口罐、莲子罐、将军盖罐，以及一些出口欧洲的各式大盘及盖罐等。

清顺治 青花花鸟纹笔筒

故宫博物院藏

清顺治 青花花卉洞石诗文大笔筒

清顺治 青花开光山水图折枝花纹尊

故宫博物院藏

这一时期青花造型的最突出特点是，烧造了大量佛前供器，全是民窑。形体都比较粗厚笨重，制作不是很精细，如：供盘、供碗、香炉、撒口瓶、净水碗等。有的在器身上书写供奉者的姓名、身份及祈求吉祥如意的语句，同时还写有具体的烧造年代，如故宫博物院藏顺治青花云龙纹净水碗、顺治青花云龙纹撒口瓶、顺治青花异兽纹炉等。

清顺治 青花云龙纹净水缸

故宫博物院藏

顺治青花造型，总体风格趋于简单。

• 莲子罐多数无盖，尺寸不大，往往上面画花蝶、花鸟和花卉纹。花觚一般呈直筒状，口足微外撇，腹中部略凸起不明显，底不施釉。

• 筒瓶又称象腿瓶，有粗、细两种，是清初的典型器。

• 将军罐因宝珠顶钮盖形似将军的盔帽而得名，始见于明嘉靖，至清顺治时基本定型，顺治将军罐比较高大，多在40厘米左右，底无釉露胎，整体微向内凹。

• 香炉口外卷，圆鼓腹，胎体厚重，有圈足和平底实足两种。

• 笔筒有直口和撇口，直口圆筒型多，一般是平底露胎，用手抚摸，底非常细腻。

• 盘、碗的底足足墙高且深，有斜削平足、直圈足或双圈底足。碗壁厚，弧度不大，常有磕缺，足边旋削痕明显，呈螺旋状。崇祯时期的唇口小缸已经很少烧造。

清顺治 青花花鸟纹盖罐

故宫博物院藏

四、纹饰

顺治青花纹饰质朴、自然，绘画一反过去单线平涂的方法，而采用多线平涂的技法，构图讲究上下对称，疏密有致，相互呼应，粗犷豪放。瓶、觚等器一般为三层装饰，个别为二层和四层。崇祯时期开始得以皴、涂、染技法描绘山水，在这时期明显增多，更侧重明暗变化。许多青花的画法都带有崇祯青花的特点，工笔、写意并用，形象、简练、概括，生动传神。同时充分利用釉下刻划对器物进行装饰。

清顺治 玉堂佳器款青花八仙图大盘

故宫博物院藏

纹饰种类丰富，常见有：云龙纹、二龙戏珠纹、行龙纹、浮云纹、虎纹、狮纹、豹纹、麒麟纹、异兽纹、蝴蝶纹、雀鸟纹、虾蟹纹、花鸟纹、雉鸡牡丹纹、牡丹花纹、玉兰花纹、松竹梅纹、月映梅花纹、菊花纹、缠枝莲花纹、洞石花卉纹、怪石山林纹、山石芭蕉纹等，以及喜鹊登梅图、博古图、山水图、八仙庆寿图、罗汉图、说经讲道图、仕女图、竹林僧人图、进戟图、武士图、颂书图、婴戏图等。

清 顺治 青花麒麟芭蕉大盘

清顺治 青花海水龙纹筒瓶

龙一般高大雄壮，矫健有力，有的呈腾空起舞之势，常与斑片状浮云交织在一起，使龙身似隐似现。兽纹均用笔粗放，十分夸张。朵云纹则勾边露白，多数呈括弧形。麒麟高大，常和芭蕉画在一起，相互之间排列不是很紧密，蕉叶中间多留白。牡丹花出双特，又称双特牡丹，花形大。柳树叶呈点状对称，山头则画“苔点”，石头俗称“怪石”，多瘦削呈玲珑状。人物纹占有很大比例，婴戏图儿童多两两一组，游戏玩耍，可爱活泼，天真烂漫的姿态表现得淋漓尽致。取自《西厢记》、《唐宋传奇选·流红记》中的御沟拾叶、三国故事、神话传说、历史故事的图案，人物描绘身躯比较长，形象潇洒，意态闲适。布局有简有繁，追求生态美。并都有各种景物衬托或附诗句，诗文多是隶书。还有秋叶洞石纹，构图都比较开阔疏朗，画意清爽，表现出鲜明的时代特征。

清 顺治 青花人物故事图筒瓶

清顺治 青花西厢记诗文小筒瓶

另外，在一些笔筒、瓶、尊的口沿与近底处有暗刻弦纹、卷枝纹、卷草纹等，俗称“暗花边”，花纹刻划较浅，这种装饰手法在天启、崇祯瓷器中最为流行，经常能看到，到顺治时有所减少，康熙时就只有少量出现，多是用在带有干支纪年的笔筒上。

同时也出现了一些带吉祥寓意的图案，如加官图、平升三级图等。总体看，顺治青花装饰上以山水、洞石花卉纹出现最多，其次是人物纹，虽然在一些瓶、罐上已使用皴染分水技法描画，但层次色阶还不是很明显。这时期，青花瓷器的辅助纹饰有弦纹、卷草纹、如意头纹、水波纹、卷枝纹、莲瓣纹、蕉叶纹、缠枝花纹等，开光的形式有长方形、椭圆形、扇形等，分为两组、四组，尺寸均不大。

五、款识

顺治官窑年款很少，主要在青花碗和茄皮紫釉盘上，有四字和六字青花楷书款，即“顺治年制”、“大清顺治年制”。

“大清顺治年制”六字款茄皮紫釉和娇黄釉暗龙纹盘

故宫博物院旧藏

清顺治 青花五兽纹盘一对

正像《饮流斋说瓷》记载的那样：“顺治仅一度开窑烧瓷，故顺治瓷品极少，有之，则做楷书也。”

款中有的画双圈，有的无圈。画双圈的一般圈都很大。字体书写具有明代弘治遗风，柔中有刚，字迹清晰，书写排列不是太规整。民窑青花款既有楷书也有篆书，主要为干支纪年款，如“顺治丁酉年”（1657年）、“庚子年制”（1660年）等；还有写斋堂名款的，如：“玉堂佳器”、“玉堂珍器”、“百花斋”、“梓桑轩制”、“德馨堂制”、“西畴书院”、“继善堂”等；

另有定烧人物的名款，如“鲁西王瑛制”等；仿明朝款识的有：“永乐年制”、“大明宣德年制”、“大明成化年制”、“大明嘉靖年制”、“大明万历年制”，均为楷书。据统计，在民窑青花瓷器中，写“玉堂佳器”款的最多。

摘录于 陈润民 《清顺治康熙朝青花瓷》

来源：艺术收藏快报